壬辰金秋，天津杨柳青画社出版了我国著名画家纪映欣先生的《彩墨牡丹作品精选》画集。书中载入纪先生近年来创作的部分写意牡丹佳作。抚案开卷，顿觉书中焕发着一种新颖别致、超拔脱俗的别样风采和清新气息。
牡丹的“国色天香”美誉是由其客观固有的丽质芳韵付予了人们美好感触和心理愉悦而赢得的。“对景生情”直抒对牡丹的钟爱之意，是纪先生牡丹图所要表达的主要思想内容。在这类作品中，他注重表现牡丹客观表象的雍容美和内在神质美，并融入自我对景萌生的惬意和温馨感受。同时，在其构思理念和创作实践中，以牡丹作为“借物抒情”、“托物言志”的载体，把自我素常淡定、闲逸的情愫或随迂而生的情感内容，诸如偶感 、联想、想象等，随时挥毫宣泄。在他的创作中，平和、乐观、美丽、典雅是牡丹作品立意的主旋律，积极、向上、和谐、繁荣是牡丹作品的主题和形式美的基本内涵和表述。《春域无涯》图，是2007年春天的一个早晨，纪先生在北京中山公园写生，面对盛开的金黄色牡丹和并植的紫色藤萝时，被牡丹的美丽姿容和眼前黄与紫色对比的明快、和谐之感触动了。他怀着油然而生的欣喜，采用线描形式画下了那瞬间令他陶醉的景象。当晚，他情绪饱满，乘兴润墨挥毫，完成此作，表达了内心对牡丹勃勃生机的感悟和倩姿风神的喜爱。这里毫无别情，不是醉酒后得意忘形的抒怀，不是失恋后顾影伤春等情感的借寄，而是一种物象与心灵的“物我合一”，是一幅触物抒情的意象艺术画作。“怀芳”图，则是纪先生看了戏剧《杜十娘》之后，有感而发之作。画面中的牡丹丰盈婉美、亭亭玉立，一棵宛如坚实臂膀的劲松俯枝下引，佐于牡丹之后。一幅赞美女性自立自强，赞美对女性予以应有尊重与呵护的主题，在这里得到了充分的表达。此作借物喻理，巧妙自然地营造了“天人合一”，真醇、和谐的美学境界，诠释了一种崇高时代精神。
书中刊载的牡丹图中，包括以牡丹为主体，结合松、梅、藤、荷及鸟雀、小猫、小狗等宠物描绘的小写意和大写意两种形式。其中，小写意构图极尽凝炼精巧，大写意构图追求简约含蓄。各种物象在贯穿对立统一规律的架构中得到精裁妙置、顺势畅气，形成蕴涵民族审美观念的种种构图模式。画面皆呈现出大势明确、主宾分明、对比谐调、跌宕多姿的整体格局和丰富多彩的陈置效果。《秀盈春光》图，牡丹与樱花分别从左下角两侧边和右上角的两侧边插入，架构成卧式的“s”型构图。两只黄鹂的动态及所栖樱丛与牡丹花丛顶部花冠构成密切的呼应和链接，并突现了画面主体。牡丹左侧枝条对画面整体形成链拉之势，右下叶丛接近底边倚靠右边，形成依托之势。由此，牡丹横卧之奇与樱花倾泻之危，遂化险为夷，取得平衡。画面中的大开合紧扣“s”架构，并计白当黑，陈置大块面的虚实关系。小开合在各个局部形象之间的藏露、穿插、避让中，顺势而为。两只黄鹂与樱花组成一个密部。而鸟的周围巧妙留白作疏，以虚托实，突现小鸟。牡丹以花携叶，组成一大一小两个密部。并在高密块面中，斫飞白、留空隙，以作气眼。题款钤印布于左侧边中段，既顺于大构势又加强了画面左侧力度，更利于画面平衡。
作品中各类物象的塑造，皆在意象绘画范畴内，充分演绎了具象与抽象的适度融合。画面上那朵朵丰盈清丽、灿然绽放的花冠和缠绵厚润的叶丛、刚健挺拔的枝干，把“似与不似之间”的中国画写意造型理念，深刻地熔铸于牡丹的形象与色彩的表现之中。纪先生早年从事连环画创作。上世纪七十至八十年代，曾在国家报刊、杂志及出版社发表多篇连环画及插图等佳作。虽极富写实经验和具象造型能力，而进入意象艺术创作领域，却经历了一个坚难的探索过程。顽固的求“似”观念，未适的“不似”困惑，使他如临囹圄，作品曾一度匱乏写意韵味。他在漫长的拔涉过程中，精读了古今大师多篇意象理论著作和写意画范，揣摩入门法式并大量挥毫尝试，体悟意象绘画内涵和造型规律，终于完善了自然法理与主观理念的契结，实现了艺术上的自我超越。《新妆》图中，纪先生发挥具象造型功底优势，在“应物象形”的根基上，灵活把握具象与抽象因素在造型中的蕴含分寸，对牡丹的自然形象注入或强或弱的主观意图，进行概括、取舍和夸张、变形，通过再创造实现意象塑造。花冠突破中规中矩的模仿，不切细腻的齿牙；叶片摆脱三叉九顶的制约，间以灵变或支解重组；枝干大胆取舍、简插拙出。然而，花冠笔触的环组攒点、意象挤刻；叶片的中型体面、筋脉草勾；枝干的收放、交错，都着意于表现和揭示牡丹花大叶秀、雍容婉美的表象特征和本质内涵。从而使画面形象产生可辨性与意变性的有机统一，真实美与意象美高度融合的审美升华。画作中的牡丹生机盎然、意趣横生，洋溢着强烈地视觉冲击。绽放写意华采，成为时下彩墨写意牡丹的典范之作。
纪先生的写意笔墨，注重各体兼备并容。他分别运用双钩、点钩、点切、攒点等技法刻画花冠；运用攒点、点泼中加以或实或虚的草钩等技法刻画花叶；运用枯柴、铁线等线描技法刻画枝干。多重尝试，深入探寻牡丹绘画艺术的点、线、面笔墨语境。他的点厾笔触意态灵动、衔合别致；块面构成，浑厚酣畅；枝干线条，顺、逆、托、送出手奔放遒劲、张弛自如。形成曲尽其妙、风姿绰约的节奏和气韵。以深邃隽永的笔墨语汇，形成令人心旷神怡的形式美，彰显着旺盛的生命律动。
色彩的运用，他以墨或以墨入色为主调，适当结合原色、间色、复色，取得画面整体色彩的和谐、稳定、浑厚、雅致的艺术效果。书中《朝歌》图，在墨色主调中，浓红的鸡冠使昂首的雄鸡显现得格外形神突出，鸡眼、口、爪及牡丹花心略施黄色。画面色彩浑穆沉着，平静中荡漾着雄鸡的高唱，勃发一种超然之气，体现了中国绘画意象色彩的大美。
纪先生极为注重“以书入画”。他在以往的教研和创作过程中，深深体悟到汉字结构与绘画陈置布势，基本笔划与绘画笔触线条“骨法用笔”的源脉关系。他认真研习书法，力避“画字”倾向。书中作品的题款，既发挥了架构图式的重要作用，体现了书画并举过程中对书艺的潜心探索，也展示了他清润遒劲的书法造诣。
2012年11月8日于北京之晨
