作者:正在核实中..2011-05-30 15:51:10 来源:网络
对何家英先生仰慕已久，不仅仅是因为在拍卖会、画廊、网络、杂志等媒介中常会有关于他的报道，也不仅仅是因为“天津美院教授”、“中国美协理事”、“最有希望最有代表性的一代画家”等等这些荣誉称谓，而是我能在他的艺术世界中真切地读到平和、澄净以及美！这是心灵上的共鸣，让我总是沉浸在他所营造的艺术画面中，去感悟、去体会、去遐想，他能牵引着我一直走向真、善、美！
终于能有机会去拜访先生了，我兴奋不已、激动不已，见到他，有着文人的气质、带着书卷的气息，温和、清雅，他的画室充满百合花的香气，让我想起“入芝兰之室，久而不闻其香”，也许只有这样的环境才能让先生历久迷醇，有一颗真善美之心去做真善美之画！
《幽窗小记》中语：“宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。”见到先生，我便想起了这句话，他的淡定、清雅，让我能感受他那与世无争的博大胸怀，他那达观自得的恬然心境，他那真英雄、真名士的潇洒姿态，让人感觉温暖、祥和。这样的气质体现在画面中，自然受到人们的青睐与欣赏，它能带给人们心灵上所追求的一种质素，一种在现代社会的高速运转下人们的内心早已缺失的一种质素，填补快节奏生活下人们忙碌之心的空位，给自己一个精神上的寄托，一种对真善美的渴求与欣赏。正是这样的宠辱不惊、去留无意，看似平淡无奇，这样反而给了他一个较大的发挥空间，心有多大，舞台就有多大，他执着于自己的艺术追求，心境平和，淡泊自然，无论是工笔亦或是写意，无论是继承亦或是创新，他都能恰到好处地表达，都能运用自如，他每每都是在听从自己内心最深处的呼唤，表达着真善美的理念。
先生的作品贯通中西，注重对生命体验的表达，对心灵的卓越表现，对人性的深刻关注，那一笔一墨之间无不流露着真情实感，无不传达着审美体验与生活实在。先生重视生活带给他的灵感，在他看来，艺术一旦脱离生活，尽管会得到喜爱，得到认可，但是并不会长久。于是先生遵照着生活是艺术美之源泉的原则，通过生活感受，在原有的笔墨技法的基础上，大胆赋以新的生命。通过对人物形象的刻画，来表达与生活、与自然、与心灵更接近的东西。这就要抓住所绘对象的形、神、心，摹写人物外形，抓住人物形态，了解人物内心，这需要一位画家的综合素养，识见高，胸怀广，功底深，性情真，先生做到了，并且还在努力着，努力表达着人的心性中最真实最深刻的真善美。但是先生自己却不满意，他说自己的作品中对于人物心灵方面的表达还是有些欠缺，也许是先生对自己的要求太严格，对艺术的要求太苛刻，总是想要做到尽善尽美。在面对来自各方的溢美之词时，先生总是能客观的对待自己，对待赞美之词，回过头依然执着于自己的艺术创作，心无旁骛。
普列汉诺夫认为：“艺术既表现人们的感情，也表现人们的思想，但并非抽象地表现，而是用生动的形象来表现。”亦如先生的艺术诉求，他笔下的少女，纯洁、快乐，有着天真的遐思和梦想；他笔下的少妇，优雅、恬静，有着无穷的魅力和韵味；他笔下的村姑，朴素、实在，收获着满满的硕果和希望；每一位画面里的主角都演绎着先生的一段心理路程，都是他内心最真切感受的外化，都是美好、浪漫的代言！每一幅画面都宛若一首流畅温婉的诗；宛若一朵永不凋落的花；宛若一支高水流觞之曲；让阅读之人在和谐妙境之中感受着“宁静致远，淡泊明志”的幽美与旷达。
四时花开，真正绽放过的花是永不会凋零的，先生其人其作亦是如此！
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