【经典设计赏析】
开栏的话
座椅、桌子、灯具、柜子……现代生活中最平常的设计，却关乎人们的生活方式、审美品位。同时，这些设计共同构成了现代设计史的书写。一件件设计杰作，在点滴之间改变人们的生产生活方式，也见证了文化艺术潮流的变迁。本版开设《经典设计赏析》栏目，让我们一起欣赏那些点亮生活的创意，启迪为美好生活而设计的灵感。
椅子，在现代生活中占据重要的地位，也一直是设计师们钟情的对象。一把小小的椅子，不仅体现了设计师的个人品位，也往往折射出不同时代的艺术思潮和审美风尚。
如果要选出一把最能代表设计潮流的椅子，那么荷兰建筑师里特维尔德的红蓝椅绝对首屈一指。把方形木条和木板按模数组合，使用鲜艳的红蓝配色，这把椅子将“风格派”画家蒙德里安的思想以立体形式表达出来。荷兰画家蒙德里安是抽象画派的先驱，他最为人熟知的就是以几何图形为基本元素的绘画风格。红蓝椅可以说直接使用了蒙德里安式的线条和色彩，打破了人们对传统椅子的认知，具有强烈的现代构成风格，同时，标准化的构件和拼装组合，为后来的工业化批量家具生产奠定了坚实基础。里特维尔德的设计对包豪斯产生了很大的影响，对推动现代主义设计的发展起到深刻的作用。
包豪斯原为成立于1919年的“国立魏玛包豪斯学院”的简称，后指以该学院为基地形成和发展起来的建筑和设计学派。包豪斯的设计理念是形式追随功能，少即是多，作品既简单又优雅。匈牙利设计师马歇尔·布劳耶的名作、世界上第一把钢管皮革椅——瓦西里椅，是一件具有强烈包豪斯风格的作品。而这把椅子，同红蓝椅一样，也与世界艺术史上的一位名家有关，因为它是为了纪念布劳耶的老师瓦西里·康定斯基而命名的。
康定斯基是俄罗斯画家和美术理论家，与蒙德里安和马列维奇一起被认为是抽象艺术的先驱。他的画面中充满了线条、形状和色块，十分具有节奏感，犹如色彩的乐章。这把瓦西里椅充分体现了抽象主义的简约、凝练之美。椅子的靠背、坐垫和扶手都以精准的线条、和谐的块面关系来体现，没有任何多余的元素，流畅的弯曲钢管最大限度上减少了连接处，具有强烈的整体感。作为包豪斯学院的核心成员，布劳耶成功发展了功能主义的设计语言，并通过一把椅子改变了设计的历史。
百年来，艺术家们为“坐”而设计，付出了极大的精力，也体现出无限的智慧。坐的设计体现了设计者对现实生活、社会使命、生态关怀、人类情感等问题的思考。而这些与绘画艺术相得益彰的设计作品，将审美性与实用性完美结合，成为艺术殿堂里闪亮的一部分。
