庞茂琨（中国美术家协会副主席、四川美术学院院长）：
在人工智能的冲击下，素描的界限变得模糊，如AI生成的素描作品，会模仿一种风格和所谓手工的笔触生动性，素描原创性受到质疑，艺术家的角色也需重新定义。在审美认知维度，传统的审美标准和价值观也受人工智能影响在发生着改变，推动了绘画艺术向自由想象和观念创造转变。
尽管人工智能在模仿人类绘画方面取得了一定的进展，它仍然无法完全取代人类：第一是手绘所呈现出的质感和语言是独有的，蕴含着艺术家对于世界的感受和把握，这种人类所具备的情感、思想和创造力也是无法被模拟和替代的。手绘性和过程的体验，以及情感的体验都是人类独有的。第二是人对于美的认知和理解受到文化、历史、社会环境等多种因素的影响。而人工智能只能通过程序和算法来模拟，综合大数据已有的成果，而合成的结果，因此人的审美判断是高于且指导人工智能的。
同时，人工智能也为素描带来了新机遇。可以借助人工智能进行知识图谱学习，建立关于素描的智能化知识谱系，提高审美素养。人工智能可以作为一种辅助工具，在教学过程中通过虚拟现实技术以及大数据分析，帮助学生更好地理解和掌握素描技巧。通过分析大量素描作品，还可以为素描创作提供更多的灵感和可能性，帮助艺术家新的创作思路和艺术风格。我们应积极利用这一资源，探索素描与人工智能的融合之路。
作为艺术教育者，应当保持开放的心态，更加理性且包容地看待人工智能的出现和影响。在保持对传统艺术技法的尊重和传承的同时，借助人工智能的优势积极探索和创新，推动素描艺术在新时代的发展。
