【艺术简历】
王世敏，1958年生，吉林省永吉市人。哈尔滨师范大学美术系毕业。中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、鸡西市版画家协会副会长。2006年被聘为中国画院画师。作品先后参加中国当代版画新作展、中国青岛国际版画展、台湾国际版画双年展、中国现代绘画展、加拿大国际版画展、马其顿国际版画三年展、意大利国际版画双年展、韩国国际版画双年展、西班牙国际版画双年展、葡萄牙国际版画双年展、美国国际版画双年展、保加利亚国际版画双年展、土耳其国际版画双年展、北京国际美术双年展、波兰克拉科夫国际版画三年展、参加首届中国美术家协会会员油画版画精品展、参加第二届中国美术金彩奖展览、参加2016年第二届中国版画大展等。作品发表在《美术》《版画艺术》《北大荒版画作品集》上，2011年出版个人画集《王世敏版画艺术作品集》，2015年出版发行《王世敏版画作品集》。
1998年，作品《秋季·母亲的家园》被选作《第十四届全国版画作品集》封面，
并获2000年世界华人艺术展银奖。2001年随国家文化部代表团赴法国巴黎艺术交流，2003年随黑龙江版画家代表团赴香港进行版画艺术交流，2006年获中国美术家协会网上画展优秀奖。作品被多家专业机构收藏。
通信地址:北京市通州区宋庄镇小堡北街长利艺术区7号楼2001室 王世敏 收
《金色池塘》73cm×59cm 2002年
王世敏的版画创作浅议
晁楣
20世纪末期的20年是中国新兴版画运动群众性创作活动的黄金时期，在全国范围内涌现了众多的业余性版画创作群体，黑龙江省更是其中最突出的一个地区。当时大庆和鸡西曾是全国工业版画群体的佼佼者，在此期间，他们培养了队伍，创作了许多优秀的作品，为中国新兴的版画创作运动做出了可贵的贡献，被文化部任命为“版画艺术之乡”。长期以来，鸡西的版画创作实践造就了一支实力雄厚的版画骨干队伍，版画家王世敏就是其中比较突出的一位。
《蓝色交响》52cm×70cm 1995年
王世敏，1958年生于吉林省，20世纪80年代初毕业于哈尔滨师范大学美术系，后调鸡西长期从事美术教育工作，受当时兴起的版画创作热潮影响，教学工作之余，开始研习版画创作，二十多年来勤奋不辍，据知已有百余幅作品问世，成果可嘉。
概观王世敏的版画作品面貌，就其表现内容状况，大致可分为两个方面：一是工业题材，二是自然景观。鸡西是黑龙江省的重要煤矿基地之一，鸡西版画创作群体正是以表现工业题材而闻名全国的。
《交替》60.5cm×84cm 1990年
作为这个创作群体的一员，王世敏当然不能放过煤矿题材。他的作品《交替》（1990年）、《地下星》（1991年）、《车声已远》（1991年）、《云壁遐想》（1993年）、《筑》（1995年）等都是与工业生产、生活、设施场景有着外观和内在联系的。这里值得一提的是：王世敏在处理这些工业题材时，并没有把注意力放在直接地如实描绘劳动者的生产、生活那些烦琐的实地场景上，而是在题材构思大致形成之后根据画面需要，有选择地利用地貌、设施、道具和人物形体的有序安排组合，关注其中点、线、面图象构成的节奏感。严格地讲，画面的景象与煤矿现场的实景也许相距甚远，但他却呈现出煤矿工业生产及其环境的一种情调、氛围，同时形成一种视觉美感，并由此衍生一些联想……也许这正是美术创作和摄像功能的区别所在吧。这一点正是作为版画家的王世敏的高明之处。
《赤草情》56cm×77.3cm 1994年
鸡西地区拥有山林、湖泊和广袤的沃土平原，极富季节变化的自然风貌为画家的创作提供了丰富的源泉。这里又造就了王世敏另一个题材范畴的版画创作景观。他的《回春》（1998年）、《北方》（2004年）、《赤草情》（1994年）、《醉秋》（2000年）、《劲柳》（1998年）、《呼唤》（2003年）、《霜季》（1990年）、《春又来》（2003年）、《绿色家园》（1999年）……这些作品并不尽是自然风貌的如实描绘，而是不同层面地表现了作者的价值观念、环保意识以及对生养自己的大地母亲的深厚情感。
《秋季·母亲的家园》58.5cm×79.5cm 1998年
《秋季·母亲的家园》（1998年）是王世敏的代表作之一。这幅作品画面组件是具象的，但其整体景象组合有不少臆想成分。分割、幻化的大地，亦天亦水的空间，凹入地面的水源及饮水的牛，提桶妇女的背影……匠意的景物组合和深层构想，蕴含了一个深沉的画外之音：土地——母亲！
最后，我还要提及王世敏的作品《网》（2002年）。这是王世敏创作历程中一个另类尝试：用艺术形象表达政治理念——反腐倡廉的主题思想。它巧妙地把中国一句谚语“漏网之鱼”反其意为“鱼没漏网”，构画了一个特定的图象，一条“游鱼”“锁定”在由“法网恢恢，疏而不漏”重复文字组成的两条直线的交合点上。
《网》72cm×59cm 2002年
显然，“捉拿归案”是“犯罪”注定的“归宿”，我并不认为这是版画表现诸如此类重大政治主题的最佳构想或思路，却赞赏王世敏独具匠心的创意尝试。这里还包括《醉花吟》（2002年）的构思，因为艺术创作极需“独创”。
近几年王世敏作品更有“独创”的佳绩，作品频频入选北京国际美术双年展、韩国国际版画双年展、意大利国际版画双年展、西班牙国际版画双年展等等。
艺术无止境，王世敏的艺术道路还很漫长，希望他继续努力，创作出更多更好的版画作品， 走向世界。
晁楣 2006年7月1日于哈尔滨
（作者系黑龙江美术家协会主席、北大荒版画创始人）
《碟》30.5cm×30.5cm 2010年
故园·蝴蝶的飞翔
——再读王世敏的版画作品
于承佑
北方，零下30度的冬季；故园，在夏天也盛开着五彩斑斓的花，花丛中一群蝴蝶在飞翔……我是看了世敏的版画作品《蝶》才想到这篇文章的标题和以上这几句话的。
我和王世敏第一次见面是在三十多年前，那时我正在佳木斯农场总局北大荒版画创作班里创作第六届全国美展的作品。一天，班里的同仁说：“你的一个老乡找你。”其实在这之前都互相了解，我知道世敏在这之前的几年中已经创作了很多版画作品，因此见面后觉得很亲切。当时北大荒版画创作班在郝伯义先生的主持下搞得很红火，佳木斯几乎成了全省版画创作的中心，全省乃至全国来学习的人很多，但是独自一人来学习的很少，可见世敏当年的学习劲头。
《乡恋》44cm×55cm 1997年
过了几年，我从垦区调回鸡西工作，和世敏成了同行和朋友。鸡西是我国靠近俄罗斯边境的一个中心城市，这个城市有深厚的美术根基和优良传统。北大荒版画初创阶段就在鸡西。“文化大革命”期间，鲁迅美术学院、湖北美术学院、北京电影学院、哈尔滨师范大学等一大批美术的毕业生被分配到这里工作。世敏就是在他们的影响下开始进行版画创作的。
《远线》47.5cm×68.8cm 1991年
20世纪八九十年代，全国版画创作群体蜂拥而立。黑龙江先后创立了北大荒、阿城、大庆、大兴安岭版画创作群体。鸡西版画创作群体是创建最晩的一个，但由于基础好，加上有一大部分老的版画作者作品通过1989年晋省展和1991年中国美术馆展出后，在几次全国性的工业版画展览中都取得了优异的成绩。这离不开创作队伍中的老版画作者的带头作用，世敏就是这支队伍中的骨干和中坚力量。在鸡西工作的十五年中，世敏的作品我几乎都见过。后来我调到省版画院工作的十几年，他有些新作就没有见到。世敏在出这本新画册之前，让我写点感受放进画册里，这样我才有幸拜读了他全部的129件作品。
《昔日的脊梁》76cm×111cm 2012年
在常人的眼中，画家有慵懒、散漫的品性，而在版画家这个群体中，很少有人一生中能创作出超过一百件作品的。从这两点来看，世敏不仅没有慵懒，而且相当勤奋。百余件作品的创作量，在当代的版画家中很少有人做到。从这些作品中能看到世敏的刻苦努力和坚韧的精神品格。
在我看来，世敏的作品大致可分为两类：现实生活加浪漫主义，对自然和生命的理性思考。在我和世敏接触的二十几年中，我总觉得他是一个性格执拗、独来独往且有着独立的艺术主张的人，严肃有余而浪漫不足。作品的面貌是掩盖不住作者内心世界的，而画面中的语言就是作者内心的倾诉。
《春情》36cm×57.3cm 1987年
世敏作品中，一轮明月、一片红云、一帘细雨、一池清泉、几只蝴蝶、几匹白马、几只鹤、几头牛，还有闲游在水中的鱼，这些词语听起来就很浪漫，何况世敏是用心地去把这些精雕细刻地呈现出来。世敏早期的作品《春之曲》《春花》《初雪》《冬夜》,还是以现实生活为基础，画面充满真情实感，有一些受北大荒版画的影响，在版画语言上没有过多地追求变化，平实、自然。后来的一些作品，如《飞》《秋深》《春情》《秋水》《春的前奏》《回春》《天涯水》等，比以前的作品在构图、线的运用、形式的美感等更加用心，借景抒情，虽然只是几枝春柳、一轮皓月、一群白鹭、漫游在溪水中的小鱼，但它们像一首首短诗，清新、悠然。这些作品中我最喜欢《回春》,在被压低的地平线下，弯曲的江面上漂着解冻的冰排，寂静的夜里，会听到江水的流淌和冰排的碰撞声。
《回春》58cm×85cm 1988年
在世敏的作品中，有一部分优秀的工业题材作品，如《交替》《远线》《地下星》《车声已远》《云壁遐想》《筑》《蓝色交响》《凝聚的云》等。这些作品与同类的工业题材作品相比，更加凝练、简洁，更注意内容和形式的完美统一。很多画家面对现实中繁杂的场景往往会束手无策，怎样把现实中的素材变成一件很好的作品，这是对画家的个人修养、综合素质的全面检验。
《钩与岩石》82.2cm×59cm 2010年
照搬容易，“简”就很难了。世敏的这些工业题材作品能做到简约而不空洞，借助原有的形象符号用心地重新设置，这些作品倾向严肃而现代，视觉冲击很强。
世敏近期有一大批表现北方特点的作品，如《絮语》《故乡恋》《亲情》《冬阳》《细雨》《劲柳》《悠》《丽羽》等，格调清雅随性而生，在不经意的经营中透出他心底的宁静，如一丝丝细雨润物。值得一提的是，近几年世敏的创作渐入佳境，进入了—个新的阶段，出现了一系列带有对自然与生命思考的作品，如《秋季·母亲的家园》《黑土地上的红云》《错位》《秋丝与轮回》《绿色呼唤》《云·雨·水》《绿色和谐》《生》《离别》《钩与岩石》通过以上作品不难看出，世敏试图通过自己的创作来表达自己对自然和生命的深刻理解，从而揭示相互之间的矛盾。
《绿色呼唤》130cm×87cm 2007年
这也许是一个成熟的画家在一定阶段都能遇到的思考。艺术和自然与生命本身就是密不可分的，也是艺术要追寻的永恒主题。世敏的这一阶段的作品是成功的，虽不是鸿篇巨制，却能清晰地看到他的创作理念，画中传达的信息足以感染人。多时空、构图大胆、刻制精细、语言独到，使这些作品可信、可读、可悦。
纵观世敏的作品可得出以下结论：他是一个头脑清醒、勤奋努力，有着社会责任感的当代优秀版画家。
《北方》73cm×85.5cm 2004年
世敏喜欢钓鱼，这种运动一般都是大富大贵之人闲暇时间用来修身养性的，还有就是有些老者用这种方式来打发时间。时间就是生命，我知道世敏不是个浪费时间的人，他只是用这种方式，面对一池静水，享受那份宝贵的孤独，进而来思索他钟爱的艺术。我没有这份体会，长此以往也许会使自己心静如水，进入另一种境界。
《霜季》53.2cm×71.5cm 1990年
已过了“知天命”的世敏，对生活、对版画艺术充满了激情，令我很羡慕的是，他手头已经有了大量的优秀作品，却还在努力，也许他的目标更远大。
世敏已经完成了蜕变，像一只蝴蝶飞翔在自己热爱的花丛中。
于承佑
（作者系中国美术家协会版画艺委会委员、黑龙江省美术家协会副主席、黑龙江省版画院院长）
《劲柳》59cm×78cm 1998年
《风韵》41.5cm×51.5cm 2009年
《远处的呼唤》40cm×58cm 1994年
《错位》100cm×71cm 2006年
