樊萍艺术简介
笔名宣廷，山东淄博人。先后就读于中央工艺美术学院，中国艺术研究院研究生部，师从陈绶祥先生。曾任山东理工大学美术学院副院长、教授。现为中国美术家协会会员，中国陶瓷艺术设计大师，中国传媒大学特聘教授，中国文艺家画院副院长，山东省当代工笔画院院长。
多次参加国际、国家、省部级大型展览，并有30多次荣获艺术奖项,多件作品被国内外收藏家珍藏。出版个人著作8部，发表重要论文20余篇。其中近年来撰写的《试论述传统工笔花鸟画的文化内涵与艺术品格》、《新传统画家的自我审视》、《黑白构象》以及《工笔花鸟艺术的精神投映与意境生成》等多篇论文引起了业界同行的广泛好评与赞誉。
《醉是繁花自在时》73×174cm（东方艺苑美术馆馆藏）
形式美感的现代转换
——樊萍的花鸟画
文/徐恩存
樊萍的风格与面貌，内蕴着画家的心性气质、趣味爱好与内心世界的图景；并且，集中体现在作品的两大基本特征中：首先是突破“水墨为上”的传统格局，代之以形、色为主要表现手法；其次是体现出清新、疏淡与单纯的艺术品格、美感境界；用以营造一种从容自然、清雅温馨、单纯和谐的心灵化的形式、手法。
《鸽鸣林》170.5cm×113cm
在樊萍笔下，中国的花鸟画与西方的静物画是相融互渗的，它们始终保持着含蓄、优雅、清新的特点，画面中始终洋溢着平静与温馨的气息，重要的是那种不寻常的淡泊情怀，成为她作品一以贯之的内在气韵，使作品中的点、线、墨、色都更为轻徐、明净，也更为内敛与蕴藉；不难看出，画家的理想中有着挥之不去的“高贵的单纯、静穆的伟大”的古典艺术情结。
《晨曦之二》203cm×110cm
在樊萍的花鸟画作品中，其表象的物质性美感在审美解读中，一步一步地转换为精神性的深入与提高；这些作品自然、宁静、质朴，不以雕琢眩人耳目，尚有韵味、情思和不可言说的空灵。一种现实感、一种缘于体验与感受而发生的形式、手法、一种令人神往的亲切气息和美感，都因为融入了现代精神色泽而具有一番风味。
《晨曦之四》203cm×110cm
《顾盼神怡》136cm×68cm
《含蕊》60cm×40cm
《和韵》60cm×40cm
《会觉》60cm×40cm
《清婉流香》60cm×40cm
