在文化建设需要大发展大繁荣的今天，具有数千年传统的中华书法正在复兴，这是大好事。不过，在书法复兴的过程中，却出现了一些沉疴怪疾，它们对于书法艺术的健康发展是十分有害的。现将一些沉疴怪疾罗列如下，希望能够引起书坛的注意。
1、以写繁体字为荣。文字是在使用的过程中不断地发展进步的。如今，我国的语言文字规范化工作已经取得了卓有成效的成果，简化字成了规范文字的一部分，已经在全国通用数十年了。但是，无论年老的、年少的书家们提笔写字，几乎都以写繁体字为荣，这是一怪。当然，用正确的繁体字创作是无需褒贬的。问题在于书家们对繁体文字掌握不深，理解有误，结果错误百出。比如，把“怒髪衝冠”的“髪”写成“發”，把“故里”的“里”写成“裏”，把“太后”的“后”写成“後”，把“范仲淹”的“范”写成“範”，等等。毛病多多，暴露的是书者学识的浅薄而已。错误地使用繁体字的作品对于书法的健康发展是有害的，何不就使用现行的规范汉字进行创作呢！
2、把前人的错误当时髦。在前人的书法作品中，由于时代的局限，或是书家的疏忽，难免出现一些错误的文字，比如，把“明”字的“日”字旁写成“目”字旁，“德”字少了一横，“愛”字少了一点，“崇山峻嶺”的“嶺”写成了“领”，等等。这明明是错误了，但有的人却偏偏把人家的错误当作时髦，硬要照着人家那错误的写法去写。当然，有的字，如“明”字，古人那样写是对的，但现在已经不是古代，现在你硬要那样写，是什么道理呢？甚至有人公然说，在书法作品中，多点少笔不算错字。如若这样，那么，国家文字规范化的工作还有什么意义可言？书法家可以随便写，长此下去，我中华汉字还能统一吗？怪事怪论，也实属古怪。
3、肢解字形重组，以怪字为美。比如，“桃”字被写成“木”字在上，“兆”字在下，“松”字也写成“木”字在上，“公”字在下；“秋”字把左右两部分对调；“樹”字则把左、中两部分一上一下放在左边，使左中右结构的字变成了左右结构；“驚”字则把“草头”加“句”字放在左边，“反文”加“馬”字放在右边，使上下结构的字变成了左右结构。如此等等，以怪为美，似乎硬要叫人看不懂，才是书家的高贵。
4、反书，也就是用左手书写，字成反字，需要从纸的背面去透着光看方可认读。这是一种高超的技能吧，但这样书写，意义何在呢？实在也是一种怪现象！
5、落款中题署年月总用甲子乙丑，月份总写桃月菊月之类。时代在进步，自从新中国成立，我国就使用公元纪年了，毛泽东、郭沫若等前辈的书法作品中就都用的公元纪年，可现在的书家（还有画家），守旧心理顽固，不愿使用公元纪年，新时代的书家，却好像还生活在明清时代，也实属怪事。
6、丢失了自己。这是最严重的毛病。过去的书法名家，所书写的内容都是自己的东西。现在的书家却总是只会抄写前人的文字。书家没有了自己的思想，没有了自己的学识，只会捡拾前人的东西，这是书家丢失了自己的突出表现。有言曰：“笔墨载情”。书家不革新思想，不表达心思，不书写自己的诗文，只抄写前人的东西，算哪门子“载情”？有道是“流言凭嘴，留言靠笔”，书家用笔写字，但写出来的不是自己的思想感情与学识，那能算是“留言”吗？算不得“留言”的文字，能有留存的价值吗？书法的本质体现在哪里？只体现在书写的技能技巧上吗？书家丢失了自己，这是当下书坛比较普遍的现象，它所反映的是书家们只重书写的技能技巧，而忽视了思想的锤炼和国学的传承。没有自己的思想，也没有诗词对联的创作能力，提笔就只能写前人的东西，作品当然也就无法出新意。没有新意的作品能留存下去吗？大概是不可能的吧！
上述几条，我称之为“沉疴怪疾”，总觉得它们对我中华书法的健康发展是有害无益的。然否？愿听书坛各方面的指教。
