宋玉麟谈传统中国画在今天的境遇

今天的江苏画院仍然传承着新金陵画派的笔墨精神吗？传统中国画在今天的境遇怎样？一边是传统笔墨的山水人物，一边是现代风格的都市风景，昨日的江苏画院院藏作品展为观众展现了老中青三代画家不同的笔墨精神，也贴切地诠释着笔墨当随时代的艺术理念。

这和今天的时代有关系，比如信息量很大，好的风格影响跨越了地域。比如今天的教育体制，今天的画家在学校接受的训练和过去的老画家完全不一样，从这一点来说，我们应该检讨一下现在的画家培养机制。

目前为止，真正意义上的画派没有了，我们也只能说是在承接新金陵画派的精神。那就是“笔墨当随时代”，反映时代，反映新的生活。至于画法，已经打破了画派之间的隔阂。我今年当全国美展的评委，大家都有一个感觉，明显的地域差别没有了，画家个人的面貌差别也不大，很多画风格都很接近。的确，在现在的很多展览中，传统笔墨的中国画已经不多见了。同时，近些年来，传统审美正在不断增值，前几天在嘉德拍卖中，我父亲(宋文治)1959年创作的《中山陵》落槌价高达130万元，每平尺高达三四十万元，创造了他作品的新高。市场的价值取向吸引了相当一部分有志于传统中国画研究的画家。

从传承的角度，研究传统中国画的本体语言，这一块相对来说比较薄弱，从全国范围来讲，都做得比较差。但目前可以看到一个苗头，在书画市场上，传统中国画的市场仍然非常充分。在每年拍卖预展上，可以看到大量传统的中国画，包括一些优秀的中青年画家作品也很有传统意味。所以，我认为传统中国画在今天仍然有很强的生命力，我对传统中国画的前景还是非常看好的。