浅谈紫砂壶艺的内涵 作者：周琴娣

壶艺家最大权力就是使唤他泥凳上的那块泥巴。在那上面，他可以将自己的真情实感表现出来与观者进行交流。然而，他以怎样的形象和语言表现出来，这就是我要说的风格和格调问题了。风格，是指壶艺家不同的制作技巧，独特的艺术语言，客观上是适应了欣赏的多样性的需要。不同风格是不同个性的体现，无所谓高下。
“壶如其人”一只壶虽然是表现了一定的客观对象，如方器、花器、筋纹器，同时也体现了作者个人的人格，人品，每个人的气质、才能、学识修养、生活经历都不一样，创作出来的东西、风格就不一样，有的人喜欢豪放，有的人喜欢深刻，有的人喜欢追求奇崛气势，有的人喜欢稚拙天真，同样是一把掇球壶，邵大亨的就挺秀洒脱，程寿珍的就豪放泼辣，因为个性不同，所以追求的艺术趣味就不同。
风格是个性的自然流露，一点勉强不得。壶艺风格不仅体现在技法、技巧上，也体现在造型、题材、选泥、用泥上，以至铭文、印款各个方面上。比如，明代万历年间时大彬制壶“不务妍媚而朴雅坚栗，妙不可思”，从其传器和后人复制的作品分析，的确具有他独特的高雅风格，堪称一代名工，其作品形式茂多，泥质温润凝重，造型浑厚健朴，可谓砂艺之典模，他的风格和技法至今仍值得我们借鉴和学习；清中期制壶高手陈鸣远善制茗壶及文房雅玩，以擅长堆雕捏塑，汲取自然瓜果、植物之形态进行写生变化取舍夸张，发挥紫砂材质之优越，艺高技精，别具一格；十九世纪初，以陈曼生为代表的一批文人雅士直接参与壶艺的设计、装饰与制作，在素身壶面上缀以书法绘画，奏以遒劲的金石刀法，壶随字贵、字随壶传，使紫砂壶艺形、神、意三者融汇一体，进一步提高了砂壶的艺术风格；清道光年间的壶艺大师邵大亨善于仿古，“每博览前人名作作辄心揣手摹，得者珍于拱壁，其佳处，力追古人，有过之而不及也。”其骨肉亭匀，精妙绝伦。
格调有高低之分，就像人格高下一样，这就是客观存在的。历史上对壶艺作品的最高评价是逸品，邵大亨、裴石民、顾景舟的作品堪称逸品。泥、工、款、点、线、面兼出神入化，方非一式，圆非一相，多一点不能，少一点不得，看信手拈来，却功在壶外，强调个性，强调自我情感的抒发，似一朵清水芙蓉，全凭天然雕琢。
他们的壶艺一流，人品也是超群，不迁就世俗。大亨掷壶的故事家喻户晓，威武不能使之屈，裴氏之壶不卖日寇，高风亮节，贫贱不能使之移；更有壶艺泰斗顾老先生视紫砂业为生命，终身不娶，宝贵不能使之淫。评价他们为前有古人、后无来者。实不为过。
再回首看现在，壶展愈来愈多，行会、协会层出不穷，良莠不齐，看得人眼花缭乱，进入展厅如同进入化妆舞会，或似曾相识，或荒唐怪诞，就是见不到作者的本来面目，无论是传统造型还是现代造型，是光货还是花货，是抽象还是象……，说到底都涉及作者创作动机的纯正与虚伪，创作情感是否真诚等艺术本质问题。只有摆脱客观利益的约束，只有真诚的情感流露才有益逸品的诞生。
一块紫砂土，一只紫砂工具，本身就代表着高超的技术和情感的传递，翻开宜兴紫砂史上面有多少造型，多少款式，多少制作手法，现在都被认为是一种创举，但在当时，可能被正统所不齿，因为这些作品并不都符合经典的规范，这当然不是作者的疏漏功夫不济，而是情感激越所至。时代不同了，鉴赏标准也随之有变，这是一个复杂的现象。这里不仅有欣赏水平的高下问题，而且有欣赏口味的差异，这是客观存在。未受过专业训练的人，一般不懂得欣赏真正的壶艺。作家、画家、书法家也不见得都能知道紫砂艺术的奥妙。欣赏艺术品要有一定的素养，“曲高和寡”。因此，不能要求所有的创作都能雅俗共赏，一件作品是专家点头还是群众点头，发生矛盾时，我认为还应以专家意见为重。不能只为群众看不懂，就不要抽象，就不要变形，就不要现代陶艺。由于忽视审美教育，壶艺水平的提高也受到欣赏水平不高的限制。有人说：“虽然壶我不会做，但壶身光不光，嘴、把直不直，我还是看得出来。”这是很有代表性的，似乎欣赏壶艺就不需要一定的艺术修养，在他们看来什么是造型，什么是和谐变化，什么是艺术夸张，都成了形式主义。壶艺的发展，当然不能以这样的欣赏水平为标准。如果迎合了这种欣赏水平，那么壶艺的格调，也绝对不会太高。当然造型怪，手法奇，看不懂，那也不一定就好，曲高和寡之所以正确，因为首先有“曲高”这个前提，盲目提倡“和寡”这是欺人之谈，在砂壶艺术上也是欺世盗名的骗子。
当前在宜兴紫砂界，有许多壶艺家，包括一些名人大师，其个人突出，技巧也很熟练，然而，他们在有意或无意中受到不同职业、不同修养、不同知识结构、不同年龄的人及一些社会因素的制约，去随波逐流，去任意迎合藏家、孔方家的喜恶。壶艺家及其作品的格调由之低劣，逸品也很难再出现了。
如果说壶艺风格是壶艺家把握壶艺世界的一种态度和方式，那么壶艺格调便是对这种态度和方式的一种价值判断。人们可以说风格无优劣，但必须承认格调有高下。具体地说，格调是透过形式风格、语言和技巧运用折射出来的人格价值，在砂壶艺术里，格调是制定雅俗、优劣和最终价值的主要尺度。

[相关链接]作者简介
周琴娣（勤媞），工艺美术师，1968年生，1985年进宜兴紫砂工艺厂，随高级工艺美术师吴群祥学艺，后又受中国陶瓷艺术大师鲍志强（乐人）先生亲自指点，其作品尤以塑器和花货为见长，其中一些代表作被载入《当代紫砂群英》和《当代宜兴陶艺名家集》。作品具有较高的收藏价值。