紫砂陶艺术与装饰 作者： 卢息勤

摘要：本文主要阐述的紫砂陶艺术与装饰、艺术与装饰是不可分割的，装饰的内容是丰富多彩的，方法是多种多样的。只有将艺术与装饰完美结合起来，才能创作出更好的作品。

关键词：造型艺术 工艺技法 装饰

紫砂陶的创始首先基源于宜兴陶业生产工艺基础条件的存在，紫砂茶壶的出现主要因素就是宜兴是文人聚集的茶叶产地，是受茶文化推动，故紫砂壶自创始起得到了爱茶文人的介入，他们直接或间接的参与设计，提铭镌刻，题词吟诵，著书立说。这就使紫砂茗壶在实用泡茶功能之中融入了深厚的文化内涵。
宜兴紫砂壶艺是从日用陶中脱胎出来的艺术陶，制壶成型方法“片筑法”，也就是人们常常挂在嘴上说的全手工成型。由于茶具、茶壶的体积比其它日用陶体积小，加上功能要求是泡茶、品茶之用，所以技术性更强、更细、更精，几百年技术上的精益求精，使紫砂茶具演化成了一门独特语言的艺术陶瓷，这个过程当然是文化人和艺术人共同创意的过程。
艺术应该是给人们精神上赏心悦目的享受，给人们借某一物体以联想的空间，这个空间愈大，其艺术水准必然愈高。那么，紫砂壶艺是什么呢？紫砂壶艺不是现代陶艺，它首先受功能需求的制约，也就是说要能作泡茶之用。在泡茶时能领略美感，又能为大多数人喜欢，紫砂壶艺是集实用、欣赏、把玩于一体的艺术载体。书画艺术欣赏性很强，但缺乏日用性、把玩性，玉雕艺术具有欣赏性、把玩性，但缺乏实用性，起码不是大多数人的日用品。紫砂艺术不同，既有很高的欣赏价值，又能在使用中把玩、欣赏；既有适用美感，又有视觉美感，亦有把玩抚摸的触摸美感。这种艺术，可能世界上是独一无二的，起码不多见。紫砂艺术自身的客观存在高、中、低三个层次，又有很大的适应性，能为众多的人所接受。
并不是每把壶都是艺术品，称得上“壶艺”二字的作品，是反映文人、艺人才智的载体，也就是艺术品。艺术追求的是新意、创意，一味的仿古，模仿他人，借型改装，翻过葫芦变成瓢，称不上创作，严格地说称不上“艺术”二字。
艺术需要他人认可，收藏家心里想收藏的东西最好是原创之作，追求的物以稀为贵，紫砂壶艺的特殊性和市场需求的特殊性，曾促使我们老一辈壶艺作者创作了不少新品，也重复了不少作品，但这是一定历史条件下的认可，我认为：艺术也应该与时俱进，特别是我们中青年这一代，要根据时代发展，收藏市场变化的要求，尽量争取作品的原创性、单件性。当然，由于紫砂壶艺的需求不同，同一件造型的新作可能要的人会有许多，如何解决原创性、单件性与需求的矛盾，可否使同一原创造型之作变泥色、变装饰，一壶多变，避免重复，真正做到物以稀为贵，提高紫砂艺术的品位。宜兴紫砂在我国传统工艺美术品中是独具特色，独树一帜的。作为传统工艺中的精华，宜兴紫砂在材质、造型艺术、工艺技法、设计创意及传统文化结合上，均深深根植于地大物博的中华文化，即传统文化之中。
宜兴紫砂工艺陶传统精华代表作品是紫砂茗壶。自明清至当代，茗壶制作的工艺质量等级，根据精而分为粗货、细货、特艺品三类档次。精货是面向社会的普通产品，细货指工艺陶产品，特艺品则是指有名艺人制作的作品，此类作品有很高的艺术价值，丰富的文化内涵，精湛的造型技艺。只有名人名作，才是紫砂的优良传统。这种传统的名作，型制典雅质朴、轮廓周正、线条清晰、比例恰当、整体大度、协调和谐、富有艺术感染力，是具有实用价值的工艺美术欣赏品。
近几年来，我在进行紫砂陶艺作品研究学习和设计制作中，对造型和装饰都怀着极大的兴趣，并尝试着把造型和装饰结合起来，进行整体设计构思，在成型制作过程中，同时完成装饰。
大量的传统的紫砂装饰都是采取刻画的办法来完成的。以刀为笔，讲求刀法，表现的装饰题材多为国画和书法，应该说在刻画装饰方面是紫砂陶艺中的一大特色。优秀的刻画作品如石碑镌字，富有金石韵味。但如果从紫砂陶艺装饰的多种风格、多种工艺技法来考虑，在一定的程度上存在着局限性，表现的领域不是十分宽阔，工艺手法比较单一。如果要进一步发展紫砂陶艺装饰，需要在这基础上丰富、拓宽装饰工艺手法以增强表现力，形成多种装饰风格。我认为紫砂装饰观念都不应该是固定不变的，而应该通过创作设计和工艺制作来不断丰富，使紫砂陶艺传统得到了不断的发展和丰富。
艺术表现在自然，如流云、山泉，使人感到畅达、舒展、轻松、愉悦，实际在具体设计构思和工艺处理上却是苦费匠心，惨淡经营，有时失败多于成功，这需要坚韧不拔的毅力。只有反复实践、不断总结，才能获得成功。
在茶壶上用绞泥而成的雨花石作装饰，也是我在前几年尝试的一种装饰方法，其构思的观念是想把绞泥控制在一个很小的范围内，并且能够突出表现，因而具有独特的装饰效果，被人们所接受和喜爱。
总之，我这里所讲的紫砂陶艺装饰，都是造型紧密结合在一起考虑的，在完成造型制作的同时，也完成装饰加工，两者比较协调，这只是从工艺制作而言，如果设计构思的造型和装饰关系没能解决好，即使同时完成工艺制作也不能获得和谐的效果，重要的还是设计的立意。

[相关链接]作者简介
卢息勤，女，工艺美术师。江苏省陶瓷专业委员会会员、中国工艺美术学会会员。1968年出生于江苏宜兴丁蜀镇陶业世家。1983年进紫砂工艺厂师从高级工艺美术师李碧芳学艺，老师十多年的教诲以及对紫砂艺术的热爱和领悟，铸造了扎实的传统技艺基础，注重壶艺的造型合理和美观，擅长光素器、花器等。1993年进江苏省轻工业学校进修壶艺美术，结业后回紫砂工艺厂研究所从事壶艺创作，作品从传统中融入新的理念，逐步向艺术领域迈进。2000年创建个人陶艺工作室“紫竹坊”。作品多次获奖，深受国内外壶艺爱好者好评和收藏。