书法家、艺术评论家玄阿：中国书法时空观

　——书法家、艺术评论家 玄阿（郭帆）

　风起于青萍之末，而扶摇于九天之外！宋玉的风赋可谓回肠荡气。

　　张胜利先生提出，在中国悠久的文化历史长河中，只有草书堪称真正意义上的中国书法艺术，而真隶篆等书法只是一种文化而非艺术，只可称之为适用书法！可谓见解独特，振聋发聩。

　　张胜利先生既是创立了张氏太极的著名武术家，又是创立了张氏书体的书法家，还是业界闻名的艺术评论家。依张先生在文武两界数十年的纵横驰骋，钻研颖悟，提出这样惊世骇俗的观点，当属水到渠成！

　　不言而喻，适用书法和书法艺术，完全是两种境界。张胜利先生认为，当一种文字的使用功能逐渐消亡，或者一种文字的书写完全程式化之后，其最初勃发的活力就会终止，从而成为一种适用性的、记录、传播知识、信息的载体和形式。真隶篆等书体就属于这样的范畴。当后人在一遍又一遍重复、摹仿真隶篆等诸体之时，真隶篆等书体已经完全淹没在适用书法的尘嚣里。

　　老子曰，道法自然，上善若水！佛祖曰，若见诸相非相，即见如来。张胜利先生以自己的独特感悟，提出书法的最高境界是自然！是书写者的天人合一、心手双畅与生命、精神的升华，跃动的点画线条形成律动的音乐。书法家的情绪、心态、环境、功力、顿悟、体质、时代等因素，导致书法家创作的作品具有随机性、不可逆性、不可重复性！张旭观公孙大娘舞剑、怀素观云翻舞滚而顿悟书道之奥秘，王羲之醉书兰亭序等，便是佐证。因此，张胜利先生强调，中国书法的至善境界是风行水上，自然成文。凡是人工刻意造作、雕痕明显的书法，即是适用性、装饰性工艺，而不是心之画，更谈不上书法艺术。

　　根据张胜利先生对书法的感悟，我们可以这样说: 文字是一个民族智慧的结晶，是民族的精神和灵魂，是民族族徽上闪光的标签。如果说诗词是文学王冠上的明珠，那么草书是书法艺术大厦穹顶上的宝石！

　　南宋的陆放翁曾说:功夫在诗外。研究书法，情同一理。书随时代，贯穿了5000年中华文明史！因此有必要在此就书法受时代影响的历史作一个简单的回眸。世界上的文明古国的古文字体系里，如苏美尔文字（楔形文字）、古埃及文、玛雅文字、中国文字等曾经辉煌一时，然而，由于民族、国家、文化、战争、地理等众多因素的机缘兴会，导致除中国文字绵延至今外，其他文字都已经湮灭在历史的尘埃之中。

　　纵观整个人类文明发展史，文字成为了文明、文化记录与传承、传播的载体、工具。人类若不造文字，万古长如夜，也就没有文明史的记载、积累、发展。也就是说，文字的最初和最主要的功能是作为人类生活生存、生产实践、社会进步的记录的工具而发现、发明的。随着人类文化文明的不断进步，文字除了最初的记录功能，文字书法的美学需要，也就迈向了新台阶。文字与书法，须臾不可分离。但是，文字——书法——书法艺术，是三个层次，不可一概而论。这里涉及到以下几个方面的研究问题：
中国的文字的形态是从篆书圆趋向楷书方，契合了中国天园地方的原始理念。中国包括汉藏蒙维等文字，以点划线结构为主。西方的古今文字如腓尼基文字、希腊字母、阿拉伯文字、欧洲文字（非拉丁式）、印度及南亚文字等,以写线构图，笔划造型都是写线型。

　　但是与传统认为西方画影响中国画的观点相反，西方抽象画派的祖师毕加索曾经多次声称，他的抽象派画技法，灵感主要来源之一是中国书法，尤其是草书书法线条和水墨大写意画的启发。同时，我们可以从怀素狂草中的圆线、螺旋线条与凡高画中的螺旋应用比较发现，具有异曲同工之妙。

　　自然、文字、书法的演变以及人类社会的探索的比较。自然的演变：从无象——有象——万象——无象。中国文字与书法的历史：从无形——象形——甲骨文——金石钟鼎文——大篆小篆——隶书——楷书——行书——草书。人类社会的探索历史：从无知——有知，从感性——理性，从必然王国——自由王国。书法的发展史，用在一定时间、一定环境下的空间线条的艺术形式，印证了人类社会的发展史。

　　两次思想大解放、大探索、大辩论。中国历史上，先秦的春秋战国时代以及魏晋、南北朝时期，是中国历史上两次思想大辩论、大探索、大解放时期。诞生了老子、孔子等一大群思想家。魏晋时期诞生了玄学以及中国影响至今的书法家王羲之等人文大师。

　　两次西方思想的东渐，大碰撞与大融合：第一次是佛教思想理论的东渐：是大陆文化和大陆文化的和平对接，最终产生了中国的禅宗，反过来又影响了佛教诞生地印度。玄奘、鸠摩罗什等大师翻译的佛教理论，影响了中国书法的表达方式。这方面以空灵玄妙的怀素的草书为最高代表。第二次是西方现代思想文化的东渐：这是海洋文明对大陆文明的碰撞，开始是炮舰政策。后来是西方社会主义思想火炬的传递。清末民国初民主科学的思想，影响中国国民党人打倒封建王朝，马克思主义则影响共产党人建立了新中国，开始了近现代的书风。以毛泽东为代表。

　　两次文字、文化的强制同一与思想的束缚：一是秦始皇灭六国文字，焚书坑儒，独尊法家。二是汉朝董仲舒，罢黜百家，独尊儒术。我们的祖先借此取得了：车同轨、书同文、量同衡，普天之下，莫非王土，率土之滨，莫非王臣。但是我们付出的代价是创新思想的扼杀与自由表达的限制。上帝开了一扇门，同时关上了另一扇门。与之同期以及后来的宋元明清等朝代，在文化与书法上的表现是，科举取士，八股风行，馆阁体的滥觞，迫使文字从记录历史到书法的表现形式上，都成为帝国和王权的附庸。南宋沈括《笔谈》云：三馆楷书不可不谓不精不丽，求其佳处，到死无一笔是矣。

　　我们再来看东西方相同的发展脉络：西方：古希腊文明时期——文艺复兴时期——近现代文明；西方的表音文字与油画。中国：古代青铜、春秋战国文明时期——魏晋、南北朝时期——正在创建的现代文明。东方的方块字、书法艺术、大写意绘画。

　　楚王好细腰，宫中多饿死。唐王好羲之，天下尊二王！文字从记录历史与信息传递的工具成为书法，再上升为书法艺术，秦汉魏晋南北朝以降，大唐始为发端。周宣王太史作籀书、李斯作小篆、程邈作隶以及蔡邕以八分书写熹平石经等，是两周、秦、汉对当时流行字规范化而颁定的标准字样。魏晋时期的王羲之行书，龙跃天门，虎卧凤阙。唐代的虞世南、欧阳恂、颜真卿、柳公权等，把楷书写到极致。物极必反，盛极而衰。从整个书法史来看，真隶篆等书体最大功能是文字记录历史事件的载体和工具，以传播信息为主要功能，也就是张胜利先生所讲的只能称之为书法，不能称之为书法艺术。

　　自章草起于西汉，到东汉张芝、钟繇各成流派。至盛唐草书发展到了高峰，其作为传递信息工具的功能减弱，演变为狂草，从而真正成为一种冠绝中外的书法艺术。草书从带有隶书笔意的章草发展成韵秀宛转的今草，奔放不羁、气象万千，十分讲究间架、纸的黑白布置。尤以张旭《古诗四帖》、怀素《自叙帖》等为代表的唐代笔意奔放、体势连绵的狂草、大草，成为完全脱离实用的艺术创作。时人名士评论怀素狂草：奔蛇走虺势入座，骤雨旋风声满堂。醉来信手两三行，醒后却书书不得。心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜。人人欲问此中妙，怀素自言初不知。 粉壁长廊数十间，兴来小豁胸中气。忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字。驰豪骤墨列奔驷，满座失声看不及。故而清朝冯班《钝印书要》谈学草书法云：小草学献之、大草学羲之，狂草学张旭不如学怀素。

　　这就是否定之否定对于于书法艺术的实践，必须经过看山是山，看山不是山，看山又是山的境界。甲骨文代替了象形文字，篆书代替了甲骨文，依此类推是隶书、楷书、行书、草书，随着时代的变迁，书法的表现形式，不断创新，取代前者，开拓后来。国学大师王国维曾以诗人的灵动，美学家的敏感，哲学家的参悟，组合了晏殊、欧阳修作的蝶恋花，辛稼轩青玉案三首词中的三句话：昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路；衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴；众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。这三句名言表达三重境界，将历史上事业与学问大家成功的秘密寓于文学意象之中。书法艺术上的求道求真，何尝不是如此。

　　罗丹说：美到处存在。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。以我个人在30多年的学习书法的体会，继承不易，创新更难，中国文字依然有许多尚不为人知的奇妙的表现形式，等待有志者的勇于攀登与探索。我赞赏张胜利先生的开拓创新作风，崇尚具有独立特质的真正的创新精神，重抅书法的艺术价值，探索书法新的表现形式。数十年甘于寂寞，对真草隶篆进行摹仿、研究、习练，三十年临池磨剑，一朝求索顿悟，终于发现了中国的文字除了甲骨、篆、隶、楷、行、草、八分等表现形式外中国书法新的书写规律，发现了书画同源、字物一体的妙谛。借这次机会，把我新创的天元、地方、佛象体等拙作奉献各位大方之家，以求教正。

　　中国书法在时间上解析世界，在空间上架构世界。在经过对文字、书法与书法艺术的中外时空的回眸探索之后，蓦然回首，看到了草书在文字书法艺术大厦穹顶上闪烁的璀璨光芒。看到了张胜利先生所说的书法家创作的作品的随机性、不可逆性、不可重复性！

　　纵观世界文字的书法历史，任何一种书体只要按照书法艺术要求完成，都会使观者产生高度的美感。无论是个别符号的结构，或是欧洲和中国书法的美学，本质相通。这是指符号的总的艺术结构的匀称感、节奏感、分量感和和谐感，符号与空白、符号与周围空间的相互关系，以及装饰性和变化性、动感等等。这一切均由视觉对于现实的接受的同样的心理特征所决定，无论观众身处何地，属于什么人种、民族，这些标志性的特征别无二致。

　　然而，真正的草书艺术境界是：顿悟世界，物我相浑、天人合一。笔下唯看激电流，字成只畏盘龙走。也只有草书的汪洋恣肆如大海波涛，酣畅淋漓如骤雨狂风，天人合一如宇宙混沌，才能真正体悟到这种超然的境界：远鹤无前侣，孤云寄太虚。狂来轻世界，醉里得真如。

　　求道无涯，学知无尽，文化的先进与落后，决定一个人、一个民族、一个国家的未来。唯有创新精神与创意产业的不断进步，做大做强国家软实力、巧实力，才能引领社会和经济的健康可持续发展，才能提高中华民族世界的竞争力。书法艺术作为与绘画、诗歌并列的中国三大文化支柱的一部分，应当有所发现、有所发明、有所创新、有所前进，应当在这个信息化的伟大的时代贡献给人类伟大的作品，让中国这个独一无二的艺术奇葩，焕发出新的异彩，这是所有关心、从事中国书法事业的同仁们共同的责任。

　　为此目标而努力终生，屈子言曰：虽九死而犹悔!