当代艺术边缘开花 石家庄当代美术馆举行开幕展

28日，国内顶级艺术评论家们在石家庄聚会，用艺术家石磊的话说，可以预感到这个毗邻北京的省会城市要“出事儿了”。当河北师大的学生们，当石家庄的普通市民，当来自全国各地的媒体齐集石家庄当代美术馆开馆展的开幕仪式时，很多人依然如在梦境中，这样的一次盛会在北京、上海等大城市已是司空见惯，但在石家庄，却是第一次，这也正是其有意思的地方。

　　与北京相去两个多小时的火车车程，这种地源性让曾经让石家庄的艺术人才轻易地流到了首都的文化中心，当代艺术的热潮一浪浪袭来时，其能量已经远远超越了所谓的大城市的“束缚”，原本的劣势正逐渐转化成优势。用石家庄当代美术馆学术主持冀少峰的话说，在以北京为核心的文化中心，石家庄将依托这个当代美术馆发掘、培养艺术新生力量，为来自各地的艺术人才提供早期发展的土壤，从一定意义上说，是艺术人才的成长基地。

　　开幕展引导异地艺术家共振

　　由石家庄当代美术馆馆长吴振文先生、深圳美术馆馆长宋玉明先生策划，鲁虹、冀少峰为学术主持的“共振—2007中国当代油画邀请展”于28日下午在石家庄当代美术馆开幕。这是一次带有学术梳理性质的展览，此次参展的艺术家均来自当代艺术的两大重镇：广州和武汉。这个艺术家群体早年都有在武汉生活的经历，在“八五思潮”期间曾经在中国当代艺术发展史上产生过很大的影响，他们分别是邓箭今、方少华 、石磊 、李邦耀、杨国辛、肖丰、郭正善、徐文涛、袁晓舫、魏光庆。

　　“共振—2007当代油画邀请展”呈现给观众的是这批艺术家的当前的创作面貌，此次展览将在不同的时段分别在深圳、石家庄、武汉三地巡回展出。在“共振—2007当代油画邀请展”上，我们会看到这个艺术家群体近年来在艺术上的新成就、新探索，他们在作品中始终保持了真正属于个人的精神诉求和心理体验，同时也彰显了自身意识上的完整性和丰富性。虽然他们的作品风格迥异，个性色彩鲜明，但是由于两地艺术家频繁的艺术交流以及曾经有过的共同的生活经历和文化背景，又使其作品显现出某种精神上的共通之处，这是此次展览命名为“共振”的原因之一。

　　将展览的主题定位于当代油画，那么哪些因素决定了作品的当代性，这显然是一个在思想认识上难以统一的问题。但学界依然能在关键的几个因素上达成共识。这就是在当代艺术中，我们不能停留在画面表层，画面的好看与否不是艺术家探究的终极问题，当代艺术探究的是作品是否表达了当代的观念，呈现了现实的问题，揭示了当下人类的生存背景。当代艺术或许在即刻解决现时存在的问题上会显得力量不足，但是通过呈现艺术家们思维着的精神向社会提出了问题和质疑，促使公众思考，引起公众关注，从而在思想上产生影响，进而推动并促进问题的解决。因此作品本身的立场、自身呈现的精神内涵和智性思考决定了作品的性质。而真正的当代艺术家就是能够将对当下时代与社会的感知、希望、和需要融会到作品中的人。鲁迅先生就曾说过：“美术家固然须有精熟的技工，但尤须有进步的思想与高尚的人格。他的制作，表面上是一张画或一个雕像，其实是他的思想与人格的表现。令我们看了，不但欢喜赏玩，尤能发生感动，造成精神上的影响。我们所要求的美术家，是能引路的先觉……我们所要求的美术品，是表记中国民族知能最高点的标本，不是水平线以下的思想的平均分数。”我想这次参展的艺术家及作品在某种程度上是符合先生的这一标准的。石家庄当代美术馆极其希望能通过这一展览开阔我们河北艺术界的文化视野，提升河北公众的鉴赏水准，以此达到和来自当代艺术重镇的艺术家在艺术精神上共振的目的。

　　当代艺术之火烧到石家庄

　　石家庄当代美术馆所在的城市相对于北京、广州、武汉、深圳来讲艺术氛围相对薄弱，但也正是由于它地域的边缘化，艺术发展的空间较之画展频频、画廊遍野的大城市来说也相对广阔些，开办当代美术馆的意义也更为深远。因此石家庄当代美术馆的成立，成为河北文化事业发展的重要组成部分，也将成为改善河北文化生态环境的关键一步。随着时间的推进，在美术馆周边将会建立艺术家工作室、艺术书店、酒吧、咖啡吧、各种艺术空间（包括绘画、音乐、影视、传媒、设计等）、配套设施将会进一步完善，形成艺术氛围浓厚的文化创意园区。建成的文化创意园区将会极大地改善我们的文化生态，推进本土的经济发展，成为河北文化事业的典范。不仅如此，文化创意园区还将作为颇具文化内涵的城市名片，与北京的798艺术社区、深圳的华侨城oct当代艺术中心、重庆的坦克库、广州的park19形成文化艺术上的共振。这也是“共振—2007当代油画邀请展”在石家庄当代美术馆举办期间，对“共振”这一展览主题更具深意、更具期望的表达。

　　“共振—2007当代油画邀请展”作为石家庄当代美术馆开馆以来第一个大型的当代艺术学术展，是一个让很多河北人有所期待、有所思考、有所感动、有所回忆的展览。因为自此以后，河北也将逐渐成为促成当代艺术频繁共振的有力元素之一。
　
　　石家庄当代美术馆综述

　　石家庄当代美术馆经石家庄市文化局批准成立于2007年4月。建筑建于1954年10月，是石家庄当年九大建筑之一，原名为“大礼堂”，后改为“干校礼堂”“职工俱乐部”。位于河北省石家庄市合作路81号老机械厅院内，占地约1650平方米，设有展览区、行政区、藏画区、艺术家工作室、艺术书屋和可供艺术家、来访者交流的会所，美术馆展厅面积1150平方米，展线长度为113米，展板高度为4米，另配有可拆卸活动展板。可供20人左右、60余件作品同时展出。

　　石家庄当代美术馆是一家民营企业创办的私立美术馆，它是一种具有明确学术倾向的，以收藏、展示和研究具有“原创性、探索性和实验性”的中国当代艺术的当代美术馆。

　　石家庄当代美术馆虽然刚刚起步，但它已引起了方方面面的关注，并成为很有潜力的艺术结构。它的学术决策层——石家庄当代美术馆艺术委员会是由一批著名的、活跃的艺术家、批评家、策展人组成。每年由著名的并且具有明确学术主张的策展人在此定期策划展览，主持国际间文化交流论坛，进行学术讲座。石家庄当代美术馆将致力于收藏研究颇具前瞻性和当代性的当代艺术家作品。

　　石家庄当代美术馆将始终如一贯彻非赢利之理念，它旨在寻找一种符合中国当下社会体制背景和状态的并具有建设性的当代艺术运作模式，进而推动中国当代艺术体制的实验、体制建设及国际化，并希望能够和亚洲、欧洲、北美洲、大洋洲等多家艺术基金会建立广泛的联系。在石家庄当代美术馆举办由西方艺术家参加的国际当代艺术邀请展，使石家庄当代美术馆逐渐成为一个重要的国际间艺术活动场所。

　　石家庄当代美术馆将通过各种当代艺术展览和各种学术交流，对社会实施当代艺术和艺术史的普及教育，使当代艺术能够走向更广阔的公共空间，进而提高整个社会的鉴赏、欣赏水平，同时影响越来越多的企业家、机构与个人朝着欣赏与收藏当代艺术的方向努力。

　　石家庄当代美术馆将根据企业的实力和社会对艺术发展的需求，在社会力量和艺术家、批评家、收藏家的支持下，在保持自我学术水准的前提下，逐渐形成一个设施配套、档案完整，能够服务于时代需要的专业美术馆。